Jungle

Jungle 是一种快速、以 breakbeat 为驱动的电子舞曲风格，诞生于 1990 年代初英国的 rave 场景。它建立在切碎、加速的 breakbeat 之上——其中最著名的便是 Amen break——以狂乱的 155–170 BPM 运行，叠加在缓慢、厚重、受雷鬼与 dub 影响的超低音贝斯之上。灼热的鼓组编排与深沉的 half-time 贝斯线之间的对比，正是这种声音的精髓。

本指南将介绍 Jungle 究竟是什么、它如何在 90 年代初的英国诞生、如何用耳朵辨认它切碎的 break、定义它的乐器与采样技法、它的主要子流派，以及塑造它的艺术家。想知道你正在听的曲目究竟是 Jungle 还是它更顺滑的后代 drum and bass？把一段音频片段送进我们的免费 AI 音乐流派检测器，它会聆听那些急速连发的 break，并为你定位这段声音。

Jungle 是 breakbeat hardcore 的一个流派，它将快速、精细剪辑的鼓组 break 与取自雷鬼、dancehall 和 dub 的深沉、超低音贝斯线融合在一起。它的决定性特征在于节奏：Jungle 不使用稳定的 four-on-the-floor 底鼓，而是把采样的 funk 与 soul 鼓组 break——尤其是 Amen break——切碎成快速、切分的节型，运行速度大约是底下贝斯线的两倍。鼓组以 155–170 BPM 飞驰，而贝斯与氛围则停留在滚动的 half-time 律动上，赋予这种音乐特有的推拉能量。

从文化上看，Jungle 是一种鲜明的英国式、鲜明的多元文化声音——它是 rave 能量、牙买加 sound-system 文化、嘻哈采样与 hardcore 的交汇点。它比由它演变而来、更顺滑的 drum and bass 更黑暗、更粗粝、更以贝斯为驱动，而它采样的 MC toasting、ragga 人声与洞穴般的超低音贝斯，也使它有别于同一时代那些 four-to-the-floor 的流派。

Jungle 直接脱胎于英国 1991–1993 年的 breakbeat hardcore 与 rave 场景。随着 hardcore 的速度不断攀升，制作人们开始加速并切碎 breakbeat，而不再使用 four-on-the-floor 底鼓，一种全新的、以贝斯为重心的混合体在伦敦、布里斯托及英国其他城市成形。它大量借鉴了英国的牙买加 sound-system 文化——雷鬼贝斯线、dub 制作和 MC toasting——并与嘻哈及 hardcore rave 那种以采样器为核心的理念相结合。

到 1993–1994 年，Jungle 已凝聚成自己独立的流派，拥有蓬勃的海盗电台与 dubplate 文化。Reinforced Records、Moving Shadow、V Recordings 这样的厂牌和团队推动着这种声音，而像 Kool FM 这样的海盗电台则将它传遍伦敦。Amen break——取自 The Winstons 1969 年曲目 "Amen, Brother" 的一段六秒鼓独奏——成为这一流派的原材料，在成千上万首曲目中被切碎、重排。

Jungle 在 1994–1995 年进入主流视野：M-Beat featuring General Levy 凭 "Incredible" 打入英国 Top 10，而 Goldie 的里程碑专辑 Timeless（1995）则赢得了乐评界的赞誉。也正是在这段时期，这一场景开始分化——随着制作变得更干净、更具音乐性、ragga 色彩不再那么外露，drum and bass 一词被用来指代那种更顺滑、偏 jazz 与 tech 走向的方向，而 "jungle" 则继续依附于那种更粗粝、以 breakbeat 与雷鬼为重心的原初声音。

你通常可以通过以下这些特征来辨认 Jungle：

• 速度： 快速的 155–170 BPM，鼓组往往被感知为这个速度，而贝斯与 groove 则被感受为 half-time。
• Breakbeat： 切碎、重新采样、time-stretch 处理的 funk break——尤其是 Amen break——被剪辑成精巧、切分的节型。
• 贝斯线： 深沉、超低音、取自雷鬼与 dub 的贝斯线，主宰着低频。
• 采样： ragga 与 dancehall 人声、MC toast、电影对白，以及 sound-system stab。
• 听感： 一种「half-time」的张力，快速的鼓组骑在缓慢、厚重的 groove 之上。
• 氛围： 黑暗、充满能量、以贝斯为驱动，扎根于 rave 与 sound-system 文化。

如果你听到狂乱、切碎的 breakbeat 在缓慢、洞穴般的雷鬼贝斯线上飞驰——往往还叠着 ragga 人声或 MC——那你几乎可以肯定听到的就是 Jungle。速度和 break 编排是最清晰的辨识线索，而听感会随风格而变化：

Jungle 是一个以采样器为驱动的流派——它的「乐器」就是切碎的采样与录音室设备。经典的工具箱包括：

• 采样器： Akai 设备（S950 与 MPC 系列），用来切分、time-stretch 并重排 breakbeat——这是 Jungle 制作的核心。
• Amen break： 这一流派的奠基性鼓组采样，被无休止地反复切碎、反复变调。
• 贝斯合成器与超低音贝斯： 深沉的雷鬼式贝斯线，常从 dub 唱片中采样，或编程为绵长的超低音音调。
• 人声采样： ragga 与 dancehall 片段、MC toast，以及 sound-system stab。
• 效果： dub 式的混响、延迟与滤波处理，向牙买加式制作致意。

制作的核心在于一丝不苟的 break 剪辑：把一段 break 切分成一个个单独的鼓点，然后重新编程成全新、更快、更复杂的节型，同时用 time-stretch 保持音高。那些极其精细的鼓组与缓慢、厚重的贝斯之间的张力，正是把 Jungle 与 house 这类 four-to-the-floor 流派区分开来、又向前连接到 drum and bass 的关键。

Jungle 分支出若干个可辨识的风格：

• Ragga Jungle —— 在切碎的 break 之上大量采样 dancehall 与雷鬼人声；最具标志性的经典 Jungle 声音。
• Darkside / Darkcore —— 阴森、电影感、带恐怖色彩的 Jungle，搭起了 hardcore 与这一流派更黑暗一端之间的桥梁。
• Jazzstep / Intelligent Jungle —— 更顺滑、更具音乐性与氛围感，是通往 drum and bass 的跳板。
• Jump-Up —— 俏皮、有冲击力、以派对为重心的 Jungle 与早期 D&B，配上弹跳的贝斯线。
• Drumfunk —— 密集、剪辑繁复的 break 编排，把鼓组推到最前景。

这些风格与相邻的流派彼此靠近——Jungle 一侧与 breakbeat 和 electronic hardcore 接壤，与 dubstep 共享超低音贝斯文化，并直接演变成了 drum and bass。它还与 UK garage 一同分享着英国的 bass-and-breaks 血脉。

Jungle 很容易与它的英国 bass 亲戚们混淆。它们共享速度或血脉，但节奏、贝斯与年代各不相同：

奠基性且具影响力的 Jungle 组合包括：

• Goldie —— "Timeless" / "Inner City Life"，以及里程碑专辑 Timeless（1995）。
• M-Beat feat. General Levy —— "Incredible"，一首打入英国 Top 10 的 ragga-jungle 颂歌。
• Shy FX —— "Original Nuttah"（与 UK Apache 合作），最具代表性的 Jungle 曲目之一。
• Roni Size / Reprazent —— "Brown Paper Bag"，荣获 Mercury Prize 的 jazzstep 作品。
• LTJ Bukem —— "Music"，为氛围化、intelligent Jungle 定下的蓝本。
• Congo Natty (Rebel MC) —— ragga-jungle 声音的一块基石。
• 4hero、DJ Hype、Krome & Time、Ray Keith —— 横跨 darkside 与 jump-up 两端的先驱制作人。

不妨从 "Original Nuttah"、"Incredible" 和 "Inner City Life" 入手，感受这一流派从粗粝 ragga 到氛围化艺术性的宽广跨度。

Jungle 从未彻底消失——在 1990 年代末把主流让给 drum and bass 之后，它保留了一批忠实的地下拥趸，并从 2010 年代起迎来强劲的复兴。新一代制作人与再版的经典把 ragga-and-breaks 的声音带回了音乐节与俱乐部，而它的影响回响在 drum and bass、dubstep、footwork 以及现代以 breakbeat 为驱动的流行音乐之中。

它所推广的 Amen break 成为音乐史上被采样最多的录音之一，深植于远远超出舞曲之外的众多流派。对于一种在 1990 年代初诞生于伦敦海盗电台的声音而言，Jungle 展现出惊人的持久生命力——它是英国 bass 文化的一个奠基性篇章，其切碎的 break 与厚重的超低音至今仍定义着整整一脉电子音乐。

一个 AI 模型通过 Jungle 的节奏指纹来识别它：切碎、重新采样的 breakbeat——往往是 Amen break——以快速的 155–170 BPM 运行，衬着一段深沉、取自雷鬼、被感受为 half-time 的超低音贝斯，上面还常常叠着 ragga 人声采样。它把这套指纹与数百种流派特征进行比对，而由于 Jungle 与 drum and bass 及 breakbeat 如此靠近，答案会以加权的可能性形式呈现——其中粗粝的 break 切碎与雷鬼贝斯通常会把天平推向 Jungle，而非它更干净的后代。

亲自试试看：打开 Genre AI 音乐流派检测器，给它喂几秒钟音频，它便能当场分辨一段粗粝的 ragga-jungle roller 与一段打磨精良的 drum and bass 作品。想了解其中的原理，可以读读我们关于 AI 音乐流派检测如何运作 的讲解文章。

Jungle 音乐的 BPM 是多少？

什么是 Amen break？

Jungle 音乐从何而来？

Jungle 与 drum and bass 有什么区别？

Jungle 和 drum and bass 是一回事吗？

最重要的 Jungle 艺术家有哪些？

Jungle 的主要子流派有哪些？