兰切拉(canción ranchera)是墨西哥伟大的抒情歌:以第一人称唱出的哀叹或夸耀,关于爱情、背叛、骄傲、饮酒、故土与乡野,用满嗓唱出,带着哽咽、长音和不时爆发的 grito。它的名字让人想起 rancho(牧场),即它所理想化的墨西哥乡村;但它的经典形态是在 20 世纪由广播、唱片和墨西哥电影里的歌唱牛仔塑造出来的。
兰切拉是一种歌曲类型,而不是一种乐团编制:它最常由马里亚奇演奏,但也由 banda、norteño 乐团或一把吉他演奏。它也是一种抒情的歌而不是叙事的歌——讲故事的歌谣是 corrido。本指南讲述它的历史、三种兰切拉节奏、演唱风格、作曲家和歌手,以及兰切拉与近邻的关系。好奇分类器听到的是什么?在我们的免费 AI 音乐流派检测器里试一段音频。
什么是兰切拉?
兰切拉是一种分节的流行歌曲,通常是主歌加副歌的结构,以第一人称写成,倾诉的对象是恋人、情敌、一瓶酒或墨西哥本身。它的语气直接而毫无防备:兰切拉不会暗示心碎,而是直接宣告心碎。经典歌词里满是面对失败时的骄傲——歌者失去了一切,却依然是「el rey」,那个国王。
兰切拉属于墨西哥地方音乐这个大家族,但在其中占据一个特定的位置。son 是马里亚奇更古老的舞曲形式,骨子里是节奏性和器乐性的;corrido 叙述事件;波莱罗是一种精致的都市浪漫歌曲。兰切拉则是听起来带着乡土味、抒发个人情感的歌,以最大的声乐强度来演绎。
大多数听众是通过马里亚奇认识兰切拉的,两者也常被混用。但马里亚奇是乐团,兰切拉是歌:马里亚奇除了兰切拉,还演奏 son、huapango、波莱罗和 corrido;而兰切拉也由 banda、norteño 乐团和独奏吉他手来演奏。
历史与起源
兰切拉生长于墨西哥乡村歌谣,以及墨西哥革命(1910–1920)之后兴起的民族主义。1920 年代和 1930 年代,当墨西哥围绕乡村构建民族认同时,墨西哥城的都市听众热烈拥抱那些歌颂牧场、charro(墨西哥牛仔)和外省的歌曲。广播——尤其是 1930 年创立、功率强大的 XEW 电台——把这种风格传遍了全国。
电影让它成了一种现象。1936 年由 Fernando de Fuentes 执导、Tito Guízar 主演的电影 Allá en el Rancho Grande,开启了 comedia ranchera(兰切拉喜剧片)——一种以歌唱 charro 为主角的电影类型,从 1930 年代末到 1950 年代主导了墨西哥电影的黄金时代。它最大的明星都是歌手:Jorge Negrete,受过歌剧训练的男中音,代表作「México lindo y querido」;以及 Pedro Infante,嗓音更温暖、更亲民,他在 1957 年死于空难,让整个国家陷入停顿。
Lucha Reyes(1906–1944)被认为开创了那种粗粝、桀骜的女性兰切拉嗓音——即 bravío 风格——后来的歌手都在此基础上发展。在她之后有 Lola Beltrán、Lucha Villa 和 Amalia Mendoza,还有独具一格的 Chavela Vargas:她把兰切拉剥到只剩人声与吉他,以一种强烈的情感去唱,在晚年为自己赢得了第二段事业。
这个流派最重要的词曲作者是 José Alfredo Jiménez(1926–1973),他写了数百首歌,其中包括「El Rey」「Si nos dejan」「Ella」「Camino de Guanajuato」和「Paloma querida」。他那些借醉挑衅、爱而无望的歌词,定义了兰切拉的情感词汇。其他重要作曲家包括 Cuco Sánchez,以及「Cucurrucucú paloma」的作者 Tomás Méndez。
从 1970 年代起,Vicente Fernández(1940–2021)成为他那个时代最具统治力的兰切拉歌手,招牌曲是「Volver, Volver」(Fernando Z. Maldonado 作)。这种风格也跨越了国界:西班牙歌手 Rocío Dúrcal 与马里亚奇合作,录制了一长串演唱 Juan Gabriel 歌曲的专辑;Linda Ronstadt 1987 年的专辑 Canciones de Mi Padre 则把经典兰切拉介绍给了庞大的美国听众。如今,Alejandro Fernández、Pepe Aguilar、Christian Nodal 和 Ángela Aguilar 等歌手,在更新的 corrido 热潮旁边让兰切拉继续活着。


兰切拉的三种节奏
兰切拉没有固定的 BPM。音乐人转而按节奏来给它分类,几乎每首兰切拉都属于以下三种类型之一:
| 类型 | 拍子 | 感觉 | 典型用途 |
|---|---|---|---|
| 华尔兹兰切拉(ranchera valseada) | 3/4 | 摇曳的华尔兹,guitarrón 或贝斯给出有力的强拍 | 许多最知名的兰切拉;怀旧与骄傲之歌 |
| 波尔卡兰切拉(ranchera polkeada) | 2/4 | 轻快的波尔卡弹跳,弱拍上扫弦 | 更活泼的歌、夸耀之歌和派对曲目 |
| 慢兰切拉 / 兰切拉波莱罗(ranchera lenta / bolero ranchero) | 4/4 | 缓慢、适合自由速度(rubato)、抒情歌的步调 | 心碎之歌;Javier Solís 那种受波莱罗影响的风格 |
声音、唱法与乐器
让兰切拉一听就能认出来的,首先是人声:
- 饱满的胸声和宽广的音域——兰切拉要用全力去唱,男歌手常常唱在高音区。
- 长长的延音和戏剧性的终止——歌手拉长乐句高潮处的那个音,让乐队在最后一个和弦之前放慢。
- 哽咽与破音——一种刻意动情、近乎哭泣的唱法。
- grito——来自歌手、乐队或观众的假声呼喊(「¡Ay ay ay!」)。
- 简单的和声——主要是大调里的主和弦、属和弦和下属和弦,最阴郁的哀歌偶尔用小调。
配器取决于乐团编制。用马里亚奇时,小提琴和小号演奏前奏并回应人声乐句,vihuela 和吉他扫出节奏,guitarrón 提供低音。用 banda 时,单簧管和铜管接手,大号负责低音。用 norteño 时,手风琴负责填充乐句。Chavela Vargas 式的独奏吉他演出,则只留下人声和几个和弦。

代表歌手、作曲家与歌曲
从哪里开始听兰切拉:
| 艺术家 | 身份 | 从这里听起 |
|---|---|---|
| José Alfredo Jiménez | 作曲家兼歌手 | 「El Rey」「Si nos dejan」与「Paloma querida」 |
| Jorge Negrete | 歌手,黄金时代电影明星 | 「México lindo y querido」 |
| Pedro Infante | 歌手,黄金时代电影明星 | 他 1940–50 年代的电影与唱片曲目 |
| Lucha Reyes | 歌手 | 最初的 bravío 式女性兰切拉嗓音 |
| Lola Beltrán | 歌手 | 「Cucurrucucú paloma」 |
| Chavela Vargas | 歌手 | 只有人声与吉他的极简兰切拉 |
| Javier Solís | 歌手 | 1960 年代的兰切拉波莱罗录音 |
| Vicente Fernández | 歌手 | 「Volver, Volver」「El Rey」 |
| Rocío Dúrcal | 歌手 | 她与马里亚奇合作演唱 Juan Gabriel 歌曲的专辑 |
| Linda Ronstadt | 歌手 | <em>Canciones de Mi Padre</em>(1987) |


兰切拉与马里亚奇、Corrido、波莱罗和乡村音乐的区别
AI 如何检测兰切拉
对音频模型而言,一首马里亚奇兰切拉呈现出一种密集、易于辨认的声音:小提琴和小号紧密的和声、vihuela 和吉他的扫弦、拨奏的 guitarrón 低音、3/4 或 2/4 的脉搏,以及一副有力的西班牙语嗓音。一首 banda 兰切拉则把弦乐换成了铜管。模型听不出的,是同一支乐团演奏的兰切拉、son 和 corrido 之间的区别——这些区分依赖的是曲式和歌词。把一段音频交给 Genre AI 音乐流派检测器,看看它落在哪里。
对于 Genre AI 这样的音频分类器,兰切拉并不是一个单独的类别:它归在粗粒度的 Latin(拉丁)类别之下,而在生产环境的分类体系里,这个类别没有更细的划分。最可能的混淆取决于编曲。由小提琴和持续的歌剧式嗓音撑起的慢兰切拉或兰切拉波莱罗,可能会偏向 Soundtrack(配乐)或 Classical(古典音乐),因为模型听到的是管弦弦乐和受过训练的嗓音,而不是一种墨西哥歌曲形式。编制稀疏的人声加吉他演出可能会偏向 Folk / Country(民谣 / 乡村音乐),3/4 华尔兹的脉搏又会加强这种拉力。带小号的完整马里亚奇最有可能被判读为 Latin。