巴西放克（Brazilian funk）——在巴西被称为 funk carioca，或者干脆叫 funk，在国外则常被称为 baile funk——是 1980 年代末在里约热内卢贫民窟（favela）的 baile（舞会派对）上诞生的一种电子舞曲与说唱流派。它起初是在进口的 Miami bass 唱片上用葡萄牙语说唱，1990 年代末借助 tamborzão——一种取自非裔巴西打击乐的鼓型——找到了自己的引擎，此后又分化出各种按地域和速度划分的风格，从圣保罗的 funk ostentação 到累西腓的 brega funk，再到里约的 150 BPM 声音。MC 们在为巨型音响系统设计的、响亮、重复、低音厚重的节拍上吟喊、说唱和半唱。
尽管名字相同，它与美国放克几乎没有任何共同之处——没有现场乐队，没有 slap 贝斯，也没有铜管组。本专题页会更深入地介绍它的历史、风格、制作和艺术家；想看更简短的入门，请读我们的博客文章什么是巴西放克？。想听听一首 baile 曲目在机器耳中是什么样子，把一段音频放进我们的免费 AI 音乐流派检测器。
什么是巴西放克？
巴西放克是用鼓机、采样器和笔记本电脑而不是乐器做出来的派对音乐。一首典型的曲目有一段响亮、切分的打击乐循环，一句短小重复的人声 hook，一位或多位 MC 用巴西葡萄牙语吟喊或说唱，除此之外几乎别无他物。旋律是次要的；重要的是 groove、喊出来的副歌和人群的反应。歌词从派对和跳舞口令，到浪漫、露骨的性内容（funk putaria）、炫耀金钱和品牌，再到描写贫民窟生活，不一而足。
这个名字是一场历史的偶然。1970 年代，里约的黑人青年在城市北区的大型派对上随着美国灵魂乐和放克唱片起舞，即使后来音乐完全变了，这些派对——以及之后在派对上播放的一切——仍沿用了「funk」这个名字。到 1980 年代末，baile 上播放的唱片已经是 Miami bass——Electro 和嘻哈在佛罗里达衍生出的那种快速、轰鸣的分支——本地 MC 开始用葡萄牙语在上面说唱。
今天，「funk」在巴西是一把巨大的伞。它是这个国家最受欢迎的流派之一，与 sertanejo 争夺国内排行榜的榜首，并衍生出彼此听起来相当不同的多种风格。把它们联系在一起的是血统——baile、MC 和鼓机 groove——而不是某个单一的速度或节奏。
历史与起源
它的根源在 1970 年代的 Black Rio 场景：被称为 equipes 的音响系统团队——其中包括 Soul Grand Prix 和 Furacão 2000——在里约郊区为观众举办盛大的舞会，播放 James Brown、灵魂乐和迪斯科。整个 1980 年代初，这些音响系统上播放的音乐追随美国潮流，先转向 Electro，再转向 Miami bass，2 Live Crew 等组合的唱片成了必放曲目。DJ Battery Brain 一张唱片里的一段鼓循环——在巴西被称为「Volt Mix」——被反复使用到如此地步，以至于它实际上成了第一个巴西放克 riddim。
向巴西本土流派的转变发生在这个十年的末尾。DJ Marlboro 的合辑 Funk Brasil（1989）收录了在 Miami bass 式节拍上用葡萄牙语演唱的曲目，通常被视为把一种进口声音变成本地声音的里程碑。整个 1990 年代，baile 发展成贫民窟里占主导地位的周末文化，每晚吸引数以千计的舞者。两股截然不同的潮流随之出现：Claudinho & Buchecha 等二人组那种浪漫、适合电台播放的 funk melody；以及 proibidão（「非常禁忌」）——赞美或描写控制着许多社区的贩毒帮派的粗粝曲目，以非官方方式售卖，频繁成为警方和法院打击的对象。
大约在 1990 年代末到 2000 年代初，制作人用 tamborzão 取代了借来的 Miami bass 循环——这是一种更重、滚动向前的节拍，由非裔巴西鼓的采样以及 candomblé 和 maculelê 的节奏构建而成。它给了这一流派不会认错的声音。2000 年代初，Bonde do Tigrão 打出了全国性热门曲，Tati Quebra Barraco 和 Deize Tigrona 等直言不讳的女性 MC 涌现，国际关注也随之而来：包括 Diplo 在内的 DJ 在海外俱乐部播放 baile funk，M.I.A. 的「Bucky Done Gun」（2005）就建立在这种风格之上，而由 Diplo 制作的纪录片 Favela on Blast 则把 baile 带给了全球观众。
从 2000 年代末起，重心开始扩散。在圣保罗，funk ostentação（「炫耀放克」）配着光鲜的 MV 唱汽车、品牌和金钱，MC Guimê 成了它最知名的面孔。由导演 Konrad Dantas 运营的 YouTube 频道 Kondzilla，把放克 MV 变成了巴西观看量最高的内容生产线之一。Anitta 出身于里约的放克场景，凭「Show das Poderosas」（2013）打入主流，继而走上国际流行音乐的道路；Ludmilla、MC Kevinho（「Olha a Explosão」，2016）和 MC Fioti——他的「Bum Bum Tam Tam」（2017）围绕 J.S. Bach 的一段长笛旋律构建——紧随其后。这个十年的后期，里约制作人把 tamborzão 加速到 150 BPM 左右，创造了狂热的 funk 150 声音，圣保罗发展出极简、失真的 mandelão，而累西腓的 brega funk 也打进了全国排行榜。
进入 2020 年代，巴西放克在网上传播得更远。失真的圣保罗「montagem」和 automotivo 曲目直接催生了巴西 Phonk（Brazilian phonk）——Phonk 的一个病毒式分支，在各个短视频平台上随处可闻；放克制作人和 MC 也开始与海外的 Reggaeton、Afrobeats 和流行巨星频繁合作。
核心特征与声音
巴西放克曲目的标志：
- 速度：经典的 tamborzão 放克在 125–135 BPM 左右；funk 150 约为 150 BPM；圣保罗的风格各不相同，常常在快速的脉冲上给人慢半拍（half-time）的感觉。
- 节奏：一段由轰鸣的低音鼓、尖利的通鼓和拍手或军鼓击打组成的切分循环——也就是 tamborzão——而不是平直的 four-on-the-floor 底鼓。更早的曲目使用 Miami bass 和 Volt Mix 的节奏型。
- 贝斯：巨大的 808 式超低音冲击，常与底鼓叠加，并被推到失真的边缘。
- 人声：MC 用巴西葡萄牙语吟喊、说唱和演唱，常与人群进行呼应式对答；短小、重复的 hook；切碎的人声和喊叫采样被当作打击乐使用。
- 和声：极简——一个合成器刺奏、一段循环采样、一条单音贝斯——许多曲目几乎完全没有和弦变化。
- 制作：响亮、粗粝、重度压缩，刻意不加打磨；采样来源五花八门，包括古典音乐、电视节目和其他放克曲目（「montagem」拼贴）。
这把大伞下的主要风格：
| 风格 | 地区 | 大致速度 | 定义特征 |
|---|---|---|---|
| 早期 funk carioca（Volt Mix 时期） | 里约热内卢，1980 年代末–1990 年代 | ≈125–130 BPM | 在 Miami bass 循环上用葡萄牙语说唱 |
| Funk melody | 里约，1990–2000 年代 | ≈125–130 BPM | 演唱为主、浪漫、适合电台 |
| Proibidão | 里约，1990 年代至今 | ≈125–135 BPM | 关于贩毒帮派的歌词；以非官方方式流传 |
| Tamborzão 放克 | 里约，1990 年代末至今 | ≈130 BPM | 非裔巴西鼓采样、厚重的 groove |
| Funk ostentação | 圣保罗，2000 年代末–2010 年代 | ≈125–130 BPM | 关于金钱、汽车和品牌的歌词；光鲜的 MV |
| Funk 150 BPM | 里约，2010 年代末至今 | ≈150 BPM | 加速的 tamborzão、狂热的能量 |
| Mandelão / automotivo | 圣保罗，2010–2020 年代 | 不一，常为 ≈130 BPM | 极简、失真、重复；催生了巴西 Phonk |
| Brega funk | 累西腓，2010 年代至今 | 更慢、带摇摆感的 groove | 把 brega 浪漫流行与放克节拍融合 |
制作与乐器
巴西放克一直是一种自己动手（DIY）的音乐。最早的作品用鼓机和廉价采样器循环 Miami bass 唱片；从 2000 年代起，几乎一切都用 FL Studio 之类的软件制作，常常是在普通的家用电脑上，然后直接分发给音响系统、刻成在集市上售卖的 CD，后来又上传到 YouTube 和流媒体。如此低的入门门槛，是这一流派能如此迅速地产生新风格的一大原因。
必不可少的成分是一段强劲的打击乐循环、一记轰鸣的超低音、一句人声 hook 和一位 MC。制作人大量依赖采样：电视主题曲、流行歌曲、古典作品和其他放克唱片被切成短小的乐句反复使用。人声处理讲求功能而非装饰——响亮、靠前，有时甚至削波。在 baile 的音响系统上，这种精简的做法正是重点所在：每一个元素都是为了在高音量下产生身体上的冲击而设计的。
代表艺术家与唱片
- DJ Marlboro——制作人兼 DJ，他的 Funk Brasil 系列合辑（始于 1989 年）定义了早期的葡萄牙语声音。
- Claudinho & Buchecha——在 1990 年代把 funk melody 带上全国电台的二人组。
- MC Marcinho——浪漫 funk melody 的领军人物。
- Bonde do Tigrão——2000 年代初的派对放克热门制造者。
- Tati Quebra Barraco 与 Deize Tigrona——挑战这一场景性别政治的直言不讳的女性 MC。
- MC Guimê——圣保罗 funk ostentação 的代表面孔。
- Anitta——从里约放克场景走向国际流行音乐；「Show das Poderosas」（2013）。
- Ludmilla——由里约 MC 成长为重量级流行与放克明星。
- MC Kevinho——「Olha a Explosão」（2016）。
- MC Fioti——「Bum Bum Tam Tam」（2017），建立在一段 Bach 长笛采样之上。
- Pedro Sampaio——DJ 兼制作人，2020 年代许多放克跨界热门曲的幕后推手。
巴西放克与美国放克、Miami Bass 和 Reggaeton 的区别
围绕这一流派的大部分混淆来自三组对比——名字、起源，以及最接近的现代亲戚：
| 特征 | 巴西放克 | 美国放克 | Miami bass | Reggaeton |
|---|---|---|---|---|
| 起源 | 里约热内卢，1980 年代末 | 美国，1960 年代中期 | 迈阿密，1980 年代中期 | 波多黎各与巴拿马，1990 年代 |
| 制作工具 | 鼓机、采样器、笔记本电脑 | 现场乐队：贝斯、吉他、鼓、铜管 | Roland TR-808、采样器 | 鼓机、dembow riddim |
| 速度 | ≈125–135 BPM；另有 150 BPM 风格 | ≈95–120 BPM | ≈125–135 BPM | ≈88–100 BPM |
| 节奏 | Tamborzão：切分的非裔巴西鼓循环 | 落在「第一拍」（the one）上的切分 groove | 轰鸣的 808 底鼓、快速的踩镲 | Dembow：底鼓加切分的军鼓 |
| 人声 | 葡萄牙语 MC、吟喊与 hook | 演唱，带呼应式对答 | 说唱式派对口号 | 西班牙语说唱与演唱 |
文化、争议与遗产
巴西放克从来不只是一种声音。baile 是巴西规模最大的定期青年聚会之一，几十年来，这一流派既是贫民窟社区的收入来源和骄傲，也是道德恐慌、警方突袭和法律限制企图的目标。关于露骨歌词、关于 proibidão 与犯罪帮派的联系、关于对 baile 的治安管控的争论，贯穿了它的整个历史。与此同时，放克也成了一种出口品：它的节奏出现在全球流行音乐中，它的制作人与 Reggaeton 和 Afrobeats 明星合作，而巴西 Phonk 浪潮则把它失真的圣保罗支脉介绍给了从未听过「baile」这个词的听众。
在巴西国内，它与截然不同的传统并存——MPB 精致的词曲创作、桑巴的打击乐，以及 sertanejo 的乡村流行——而它往往是大城市年轻听众最强烈认同的音乐。
对 Genre AI 这样的音频分类器来说，巴西放克是一个经典的名字陷阱。现行分类体系里没有 funk carioca 标签，而标签和歌单名称里的「funk」一词指向 Funk / Soul 家族，描述的是美国乐队放克——一种与 baile 曲目几乎毫无共同之处的声音。仅凭音频，模型更可能听到的是实际存在的东西：切分的鼓机打击乐、巨大的超低音，以及用一种罗曼语吟喊的人声。这种特征最接近 Latin（因为它与 Reggaeton 的打击乐和人声风格有重叠）或 Rap Hip-Hop，而 150 BPM 和失真的 mandelão 曲目则可能飘向 Electronic Dance 之下的 Breakbeat / Drum & Bass 或 Electro 等标签——Miami bass 的血统在这里显露出来。如果一首 baile 曲目得到了 Funk 的结果，应把它看作是名字、而不是声音在起作用的迹象。